El texto musical y el género reggaetón: algunas consideraciones teóricas (página 2)

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El análisis textual de canciones en el
género reggaetón permite analizar y contemplar las
características de este discurso, cuyo fin principal
radica en provocar reacciones como estímulos hacia el
baile para el divertimento de la población que prefiere
este género. Por lo que se puede afirmar que el
género reggaetón se inscribe dentro del
género de música bailable.

El texto musical conformado para la música
bailable, con su sostén musical, constituye una
representación estética de la realidad en que
surge. Por tanto el texto musical es también un tipo de
texto a través del cual, en sentido general, el autor
transfiere sus vivencias y experiencias.

El resultado de la búsqueda bibliográfica
mostró que para definir el texto muchos
autores[2]tienen en consideración el
aspecto social y lo ven precisamente en concreta
materialización en la sociedad o como producto de
ella.

Precisamente uno de los principios fundamentales que
erige La Lingüística del Texto es el texto como
unidad lingüística comunicativa que tiene
carácter social. Posee además un carácter
pragmático y comunicativo. (Coello 2001). El
carácter comunicativo del texto manifiesta su
relación con la sociedad. Se comparte el criterio que "el
texto es la unidad lingüística-comunicativa
fundamental, producto de la actividad verbal humana, que posee
siempre carácter social, está caracterizado por su
cierre semántico y comunicativo, así como por su
coherencia profunda y superficial, debido a la intención
comunicativa del hablante de crear un texto íntegro, y a
su estructuración mediante dos conjuntos de reglas: las
propias del nivel textual y las del sistema de la lengua".
(Bernárdez 1982 citado por Coello 2001).

Esta definición apunta, a modo de ver de esta
autora, hacia cuestiones importantes para definir el texto. En
primer lugar la selección y estructuración de ideas
en un orden lógico y perceptible que le otorgan al texto
significado, y en segundo lugar la socialización de esas
estructuras que permite al texto ser portador de elementos
comunicables, de ahí su carácter socio-cultural,
teniendo en cuenta la intención del hablante y el contexto
de la actividad.

La autora asume la pertinencia de los factores antes
declarados para el estudio socio-lingüístico que se
pretende desarrollar. En este estudio, sobre el análisis
textual de un medio de comunicación como lo es el texto
musical perteneciente al género reggaetón,
codificado para los acondicionamientos necesarios para su
realización, se maneja la idea de que el texto que
manifiestan las canciones del género en la provincia,
persigue un objetivo comunicativo vinculado a las
características socio-culturales y
socio-lingüísticas de los compositores y
público.

Por tanto además de comunicar, estas canciones
del género Reggaetón constituyen el resultado de la
interpretación de la realidad social en la que
están inmersos los compositores. El texto musical
resultante de esta interpretación, tiene un impacto social
en un grupo social dado.

Los textos musicales concertados para este género
musical tienen características que los diferencian de
otros géneros. Tienen una intención bien delimitada
reflejada en la incitación al baile, el esparcimiento y,
por lógica, debe seguir pautas, desde lo
lingüístico y lo estructural en cada uno de sus
niveles, para que la finalidad de la composición se
cumpla. Por tanto este texto musical tiene carácter
pragmático. En relación con este planteamiento se
ha manifestado que "el texto no puede definirse adecuadamente si
no es sobre la base de criterios pragmáticos, debido a que
la gramaticalidad del mismo, no puede establecerse sólo en
términos gramaticales (estructurales), sino que es preciso
tener muy en cuenta factores sociales" (Coello:2001). En este
aspecto va implícito el análisis
extralingüístico pertinente a realizar en materia de
razonamientos y juicios sobre un texto determinado, en este caso
el texto musical. Coincidentemente, referido a este particular,
se ha dicho que el "texto está constituido por un conjunto
de enunciados entre los que se establecen relaciones
léxicas, gramaticales, lógicas y
estilísticas que persiguen un objetivo pragmático"
(Curbeira 2005:165).

Los fundamentos abordados por las autoras citadas
resaltan la pertinencia del estudio de los factores
extralingüísticos en la creación de un texto.
El texto, entonces, va a tener como fin expedito, el de comunicar
un mensaje dentro de un acto comunicativo ya sea, hablado o
escrito. Esta idea permite llegar directamente a otro concepto de
texto que para el objetivo de la investigación es
importante tener en cuenta: "(…) por texto se entiende
la obra creada en el proceso del discurso, el resultado de un
acto comunicativo (oral o escrito)" (Curbeira:
169). En este sentido se asume esta definición pues
refleja de manera clara la relación social que mantiene el
texto con su creador. Su manifestación concreta
está evidenciada como el resultado de las relaciones que
mantienen los seres sociales dentro de un contexto determinado.
En este caso el texto musical, también es el resultado de
la interacción de los creadores con la sociedad, quienes
se valen del lenguaje para representar de manera estética
una realidad social.

Para el análisis de un texto determinado, es muy
importante tener en cuenta los aspectos que caracterizan los
elementos lingüísticos y la relación que
éstos mantienen entre sí, al ser producidos por el
hombre en un contexto determinado. No se deben obviar los
elementos sociales en la valoración de ese texto en cuanto
a la organización de las ideas, el vocabulario empleado y
el estilo utilizado así como el contexto histórico
social al que responde. Por lo que el primer elemento a tener en
cuenta a la hora de realizar este tipo de análisis es el
tipo de texto que se va a investigar.

Por su naturaleza y contenido temático los textos
pueden clasificarse en periodísticos, científicos,
publicitarios, humanísticos, jurídicos,
literarios[3]

El texto musical es considerado un tipo de texto que, al
igual que otros, constituye un acto comunicativo, incluido dentro
de los textos literarios. Este también utiliza el lenguaje
como medio o canal para transmitir emociones, sentimientos,
percepciones, ideas de su creador o compositor, y tiene en cuenta
el contexto ya sea social, histórico o
político.

Entre los conceptos de texto musical abordados prevalece
la idea de que "el texto musical es una unidad funcional
comunicativa de significado complejo que involucra la
elaboración de conjuntos de segmentos musicales: Esta
elaboración de conjuntos de segmentos se realiza a
través de un proceso de composición y
concatenación de los mismos, por medio del cual se asigna
coherencia al conjunto"[4]. En este sentido se
está hablando del texto musical desde el punto de vista
técnico musical, o sea desde la concreción de la
música como manifestación artística, no del
texto musical que se compone manifestado en la letra de una
canción determinada.

Según Casanellas (2006:10-11) el texto musical es
todo aquel utilizado para ser escuchado con música.
"Considérese en este sentido todo aquel ideado para
acompañarse con música y no escrito anteriormente
con otros fines". Es individual, singular e
irrepetible.

Otros autores abordan el texto musical relacionado
directamente con su estructura métrica. De acuerdo a
Danilo Orozco (1995) las letras de canciones funcionan de acuerdo
con la forma o tratamiento concreto que esa letra tenga. Por lo
que el texto musical, para este autor es aquel que tiene una
realización específica con su estructura. Y lo
define como letra-texto o texto-letra. Al considerar la
música como un texto o una forma de texto utiliza,
entonces el término música- texto. Asimismo expone
que ambos textos musicales "son autónomos, y al mismo
tiempo indisolublemente vinculados en un cantar".

Con respecto a la relación que establecen ambos
tipos de textos, algunos autores han establecido conexiones
estructurales entre ambos. Así se observa en la idea de
que "se hace necesario resaltar la doble dimensión del
texto musical, manifestado en la canción, en tanto que
composición a medio camino entre ambos terrenos, dada su
conjunción de melodía y texto". (Quiles,
2008).

Referida a esta propia relación, Liliana
Casanellas (2005) plantea que existe una correspondencia que se
establece entre el texto musical y el literario, se manifiestan
casi al unísono. El lenguaje literario se complementa con
el lenguaje musical. Pero esta autora hace la salvedad de que el
texto musical no es un texto poético. Ambos textos tienen
características intrínsecas a cada uno. "desde el
punto de vista estructural, resulta evidente que el autor del
texto musical tiene que recurrir a elementos reiterativos
(…) y a imágenes fácilmente decodificables,
de notable expresividad (…), recursos ritmáticos
que difícilmente encontrarían validez en la
poesía escrita" (p.14-15). Dicha autora plantea que ambos
interactúan para transmitir sentimientos y razonamientos
de manera estética y que en este contexto no es
útil separarlos el uno del otro.

Los recursos de fácil decodificación
empleados por compositores en el crear del reggaetón en la
provincia Santiago de Cuba, se enriquecen con el uso del idioma
inglés. El centro de estudio de las canciones del
género reggaetón radica en la interpretación
de un texto, que además de presentar las
características propias de ese estilo de
composición hace uso de palabras tomadas del inglés
para, desde el punto de vista estético y/ o social,
encontrar un modo de mostrar el producto de su
creación.

El texto musical
como lenguaje artístico

El arte, en sus más diversas expresiones, es una
actividad eminentemente social, que se hace presente en la vida
cotidiana del hombre. La bibliografía consultada
brindó algunas definiciones de arte. En el diccionario
filosófico (1984), por ejemplo, se define el arte como
"tipo específico de conciencia social y de actividad
humana que refleja la realidad en forma de imágenes
artísticas y constituye un importantísimo medio de
asimilación y representación estética del
mundo". Es por ello que se emplea en programas educacionales para
fomentar la formación de valores estéticos sobre
todo.

Por otro lado la autora Nora Ros (2006) define "el arte
como un lenguaje, plasmado en el objeto de arte". Plantea
además que "el objeto de arte presenta un proceso de
elaboración o conformación de un objeto material
que, de acuerdo a la forma que recibe, expresa y comunica el
contenido espiritual de manera objetiva, el hombre por medio de
éste, satisface sus necesidades estéticas de
conocimiento, manifiesta su ideología, su subjetividad, su
visión de la realidad."

Desde una mirada semiótica se ha definido el arte
como un sistema de signos, producto de la actividad humana, de
carácter poli funcional, que en el marco de la cultura
constituye un conjunto específico y contextualizado de
saberes, que se erigen como fuente de conocimiento y de
desarrollo de la personalidad del individuo, potenciándolo
como ser social (Salas 2009). Estas definiciones permiten sentar
los principales aspectos para el análisis del arte
directamente con su función social.

Visto desde las perspectivas brindadas por estos
autores, el arte es un medio de comunicación, que desde
aristas culturales, psicológicas y
lingüísticas aporta una forma por la que el individuo
se expresa y se comunica. Por tanto se puede afirmar que el arte
supone relaciones sociales al constituir un medio de
comunicación, de ahí se manifiesta su
carácter y significación social.

Dentro del arte se encuentran las manifestaciones
artísticas, como se ha dicho. Estas constituyen un
fenómeno social, un excelente medio de
comunicación, una necesidad del hombre de expresarse y
comunicarse mediante "formas, colores, movimiento, sonidos." En
las manifestaciones artísticas "la persona se vivencia,
actúa y se confirma como un ser comunitario" (Redeker:
1966: 126). Oscar Morriña y María Elena
Jubrías (1982) [5]definen tres
manifestaciones artísticas: las artes plásticas, la
literatura y la música. En el 2006 Oscar Morriña
las define como: la literatura, la música y las artes
plásticas o visuales[6]Todas revisten la
misma importancia y las diferencias residen en los lenguajes
empleados.

Además de existir varias funciones del lenguaje,
existe una gran variedad de lenguajes. Entre ellos está el
lenguaje verbal que utiliza palabras, de forma oral o escrita y
el lenguaje artístico que, con diversos soportes, trata de
comunicar pensamientos, acciones y obras con una finalidad
estética.

En este sentido, Raúl Alfaro Torres (2000) define
como lenguaje artístico la integración de los
códigos en una obra de arte. Partiendo de considerar como
código a un sistema de signos y reglas que permite
formular y comprender un mensaje.[7]

Unido a esto, se ha abordado otro aspecto con respecto
al lenguaje artístico. Se dice que está constituido
por el sistema de recursos materiales y expresivos;
métodos de organización incluyendo normas formales
del arte: género, composición, organización
espacial y temporal de una obra, el ritmo, las proporciones, etc.
Salas (2009).

Una de las manifestaciones artísticas que emplea
un lenguaje específico para su composición es la
música. Este lenguaje musical está compuesto en
algunas ocasiones por sonidos solamente, como la música
instrumental. En otras ocasiones se incorpora un texto hablado a
esa consecución de sonidos dando lugar al texto
musical.

Según Casanellas (2005) el texto musical utiliza
como material de construcción el principal medio de
comunicación social humano que es el lenguaje. El texto
musical por tanto, es el resultado de procesos discursivos que
ocurren en un momento determinado y con características
genéricas específicas. Es decir, el texto musical
tiene una estrecha relación con las características
socioculturales de sus compositores y su realización tiene
en cuenta el género musical para el que es escrito,
además del contexto sociocultural en el que se desarrolla
el compositor.

Esta autora refiere, además, que este texto
mantiene una relación intrínseca con su soporte
musical, por eso se considera como parte de una
manifestación artística, que utiliza como elemento
principal el lenguaje para mostrar un mensaje. Por tanto el texto
musical constituye un vehículo de comunicación que
hace posible la interacción permanente del hombre con la
sociedad y viceversa.

Todos estos criterios permiten establecer los
principales elementos que sirven de plataforma teórica a
esta investigación, permitiendo comprender el texto
musical como un lenguaje artístico.

Se asume la definición de lenguaje
artístico dada por Raúl Alfaro, pues precisamente
en el texto musical de canciones del reggaetón se crea un
mensaje que porta elementos socio-culturales. En esta
composición los compositores toman en cuenta aspectos que
definen su cultura y que coinciden con los del público
receptor; aspecto que facilita la comprensión del mensaje
transmitido por la pieza.

El texto musical se expresa en un contexto cultural
determinado, y por tanto supone relaciones sociales al
interactuar con la sociedad. Se convierte en un medio de
comunicación puesto que utiliza como medio de
transmisión de información al lenguaje hablado
unido a un soporte musical.

Teniendo en cuenta estos criterios es importante
relacionar al texto musical con procesos como la
comunicación.

El texto musical
como medio de comunicación

Para establecer esta relación se parte, en primer
lugar de algunos conceptos que se han dado con respecto a estos
dos aspectos. Es pertinente analizar en primer lugar la
comunicación y dentro de ella una teoría que abarca
lo más significativo de este proceso. Esta teoría
es la llamada Teoría de la Comunicación.

Autores como (Watzlawick: 1967); (Ojalvo: 2001);
(Coello: 2001); (Craig: 2006) entre otros, han sido los que en
gran medida han dado aportes significativos para el estudio de la
comunicación como proceso de intercambio de
información.

Estos autores coinciden en lo referido a la
comunicación como espacio donde se comparten, crean y
recrean significados entre los que participan en la
situación comunicativa. "La comunicación se
considera, básicamente, como un proceso de
transmisión de informaciones de un emisor A a un receptor
B, a través de un medio C, en la que se utiliza un
código específico que debe ser "codificado" por el
emisor y "decodificado" por el receptor, además de ciertos
acondicionamientos en el medio para la realización del
proceso". (Coello 2001). Se evidencia en este criterio la
asimilación del proceso comunicativo como el espacio en el
que se interrelacionan los actores a través del recurso
del intercambio de información.

"La comunicación es una actividad compleja que se
da en diferentes espacios entre un diverso número de
actores que producen y hacen uso de la información de
manera privada o pública, de ahí el carácter
individual y social de la comunicación" (Ojalvo:
2001).

Esta autora ofrece además un aporte significativo
al estudio de la comunicación. En su primer
capítulo sobre La ciencia de la Comunicación ofrece
tres teorías fundamentales, que a su modo de ver, aportan
elementos favorecedores en la aparición de la
comunicación. Estas teorías son: teorías
sistémico-matemáticas, teorías
antropológicas- lingüísticas y teorías
psicológicas-socio psicológicas. Estas
teorías, aportan mucho al momento de analizar el
desarrollo de la comunicación, específicamente las
teorías antropológicas – lingüísticas y
las teorías psicológicas-socio
psicológicas.

La idea central de las teorías
antropológicas se refiere a los individuos como parte del
proceso comunicativo donde el análisis del contexto al
concretarse el momento comunicativo es tan importante como el
análisis del mismo contenido del mensaje. Unido a esto las
teorías lingüísticas aportan a la
comunicación herramientas como el estudio del significado
del lenguaje y sus componentes (lengua y habla), y el uso que
tienen en un contexto determinado.

Cuando la autora esboza las teorías
psicológicas-socio psicológicas hace referencia a
la perspectiva que tenía Marx en relación a la
comunicación. "Como proceso vital en la
construcción de la sociedad era un sistema de
relación social en el que solamente no prevalecen las
relaciones físicas en el desarrollo de actividades
productivas , sino también supone relaciones espirituales
entre los seres humanos para desarrollar una comunicación
social e interpersonal" Ojalvo(2001).

Esta autora ofrece además un aporte significativo
al estudio de la comunicación. En su primer
capítulo sobre La ciencia de la Comunicación ofrece
tres teorías fundamentales, que a su modo de ver, aportan
elementos favorecedores en la aparición de la
comunicación. Estas teorías son: Las teorías
sistémico-matemáticas, las teorías
antropológicas- lingüísticas y las
teorías psicológicas-socio psicológicas.
Estas teorías, aportan mucho al momento de analizar el
desarrollo de la comunicación, específicamente la
teoría antropológica – lingüística y
las teorías psicológicas-socio
psicológicas.

Se toman como soporte teórico de esta
investigación estos aspectos pues a modo de ver esta
autora, el análisis de una situación comunicativa
en específico como lo puede constituir el momento en el
que se aprecia una obra de la plástica o se escucha una
pieza musical, no puede obviar componentes importantes
relacionados con el aspecto socio-cultural, donde se materializa
la actividad humana comunicativa y los significados que adoptan
en ese momento los códigos escogidos por los
participantes.

El ser humano necesita satisfacer sus necesidades
afectivas y cognitivas, para ello se pueden encontrar diversas
vías y medios para hacer que la interacción en la
sociedad cumpla el objetivo: de comunicar ideas y sentimientos y
propiciar las relaciones sociales de donde emergen otras
relaciones.

A la compensación de estas necesidades se puede
acudir al ambiente comunicativo que provee la música. La
música como la más abstracta de las manifestaciones
del arte, supone relaciones sociales, de ahí se manifiesta
su carácter y significación social. Cada artista y
cantante se empeña en la transmisión y
perceptibilidad del producto de su creación, tanto para
los demás como para él mismo. "En la música
el individuo se vivencia, actúa y se confirma como ser
comunitario" (Redeker: 1966).

Rubén Gómez (2007) afirma que "la
música es un producto socio-cultural, pues al mismo tiempo
que es un medio de comunicación al constituir una
manifestación artística contribuye a la
construcción social de la realidad". Plantea,
además que a "través de ella los compositores e
intérpretes expresan y comunican aspectos de su mundo
interior y les brinda una posibilidad de trascender esa realidad
exterior como miembro de una sociedad".

Lo expresado anteriormente incide directamente en la
música como medio de comunicación. Permite que la
transmisión y recepción de los pensamientos se
realice a través de un lenguaje artístico.
Desempeña, además un papel importante en todas las
sociedades y existe en una gran cantidad de estilos
característicos de diferentes regiones geográficas
o épocas históricas. Se dice que cada sociedad
posee una música; es decir, un sistema dentro del cual
tiene lugar la comunicación musical y que, al igual que el
lenguaje, debe aprenderse para poder ser comprendido. Por tanto,
es un medio por el que fluyen las ideas y emociones de su creador
para ser interpretadas y analizadas por un auditorio.

La letra de las canciones se codifica con el firme y
evidente propósito de establecer una comunicación
entre emisores y receptores. La relación de la
música con la comunicación radica en que
precisamente la música es un medio de transmisión
de ideas y sentimientos a través de un canal, donde hay un
receptor que en este caso lo va a representar el público y
un emisor que es el artista. (Martí 2000). Este texto
musical, se codifica con la intención de establecer una
comunicación entre emisores y receptores. Hace posible que
las personas se identifiquen o se reconozcan en ella y de esa
manera forma grupos sociales, teniendo en cuenta las preferencias
o el mensaje que lleve implícito el creador.

Otro elemento que relaciona la música con la
comunicación es el apoyo en el lenguaje para transmitir un
mensaje. A su vez ayuda al ser humano a definirse en un grupo o
comunidad, tal y como sucede con el proceso
comunicativo.

Para apoyar esta idea, se dice que "la música
sirve para establecer una comunicación entre dos personas.
Es el resultado de diferentes métodos de expresión
oral, donde los gestos, el desarrollo del lenguaje y la necesidad
de realizar actividades en conjunto son de gran relevancia"
(Gómez 2007). Resulta imprescindible recordar que en el
caso del tema tratado no se hace referencia a la música
como mera "organización y combinación
artística de sonidos"[8], sino a la
unión de ésta a un texto hablado. Este texto
acompañado de música, en la mayoría de los
casos, está en plena correspondencia con los aspectos
identitarios de la cultura que representan e identifican al
compositor y la cultura a la que pertenecen los
receptores.

Bibliografía

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Xalapa. Veracruz.
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5. _______________.2000. Introducción a
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7. Coello. J.L.2001. Variantes combinatorias
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presentada en opción al grado científico de
Doctor en Ciencias Pedagógicas. Universidad de
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http://comm.colorado.edu/craig/Craig-1999-CTasaField.PDF.
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Encarta® 2007 [DVD]. Microsoft Corporation, 2006.

[4] Sánchez , Beatriz.2007. Examen del
texto musical. Artículo en línea.

[5] Citado por Salas, Geovanis 2008.
Dinámica del proceso de formación de la
apreciación holística de las artes visuales en los
profesionales de la educación. Monografías.com

[6] Ibídem.

[7] Alfaro Torres, Raúl 2003.
Expresión y apreciación de las artes
plásticas. Primer grado de educación
secundaría básica. Xalapa. Veracruz.

[8] "Música." Microsoft®
Encarta® 2007 [DVD]. Microsoft Corporation.

Autor:

Lic. Yuliet Blanco
Castillo

Universidad de Ciencias
Pedagógicas

Santiago de Cuba

Santiago de Cuba.

Mayo 2010

Partes: 1, 2